martes, 30 de marzo de 2010

Miguel Barceló

En esta exposición pudimos hacer un recorrido por toda la obra de Miguel Barceló, desde 1983 hasta ahora. En ella podemos encontrar todo tipo de obras, desde esculturas hasta pinturas, ilustración de libros, acuarelas, desde las obras más importantes hasta las que son poco conocidas. Me ha parecido interesante esta exposición ya que refleja y podemos entender la obra del artista, nos hace un recorrido por su vida, la variedad de obras y materiales, por los sentimientos y etapas que ha experimentado y como va evolucionando y para ello nos muestra todo tipo de obras.







jueves, 25 de marzo de 2010

Steve Hanks

Steve Hanks, pintor nacido en 1949 en San Francisco, es considerado actualmente como uno de los diez mejores artistas norteamericanos.

Inicialmente, sus obras fueron dibujos a lápiz y óleos pero una reacción alérgica estos le obligó a experimentar con acuarelas. El uso de las técnicas aprendidas de sus otros medios le llevó a crear acuarelas con el terminado de óleos.

En 1992 la National Watercolor Society Merit Award and the National Academy of Western Art le concedió la Medalla de Oro.

http://blog.plozano.net/

Me ha impresionado mucho como pinta con acuarela, el realismo de las obras y que muchas de ellas son momentos no posados, son naturales y espontáneas.




miércoles, 24 de marzo de 2010

Repetición del círculo cromático

Este trabajo lo he repetido, porque quería mejorar los tonos, y sobre todo la limpieza, porque el primero que hice fue un desastre, entre lo que se llevó la cinta de carrocero y lo suciio que quedaron los colores, da pena verlo. Intenté hacerlo a pulso, pero se quedaba todavía más sucio los colores, aunque lo demás estaba limpio, asi que probé ha hacer una plantilla e ir haciendolo así, y fue como mejor me quedó.



Bodegón de complementarios

Este trabajo consistía en hacer un bodegón con los colores complementarios poniendolos uno junto a los otros, por ejemplo el amarillo junto al morado, pero nunca mezclándolos porque si no nos quedaría gris. No ha sido un trabajo de los más dificiles de hacer, pero sí de entender y de plantear.

domingo, 14 de marzo de 2010

Retrato artistico


Para hacerlo, quise resaltar lo que más me gusta de la foto, que son los ojos. Asique pense en como hacerlo. Pense en las cosas que nos rodean, las que vemos, las que vemos y no nos damos cuenta, y las que nos ocultan y no llegamos a saber.


Decidi poner los ojos en el medio, y en un pico el blanco y en otro pico el negro, y entre ellos varios colores simulando el espectro visible, ya que es la parte de las ondas que nuestros ojos captan, el amarillo y el blanco son los que más espacio ocupan porque son los que representan a las cosas que vemos y nuestros ojos perciben, los demas colores representan a lo que nos cuesta más ver y aunque lo vemos no nos damos cuenta, o no nos queremos dar cuenta, pero nuestro subcosciente sí. y la parte más oscura, representa a lo que nos ocultan, a lo que no vemos, a los engaños. Los ojos son en blanco y negro, porque son acromaticos, porque los ojos no interpretan lo que ven, solo son lentes, es nuestro cerebro el que interpreta lo que los ojos captan.





Para el fondo hice varias pruebas, a mezclar en el papel con una esponja para crear textura, pero no me gustó como me quedó, porque quedaba muy sucio y oscuro y no era lo que quería conseguir. En esta prueba, puse la luz en un lado y la oscuridad en otro y en medio la parte de luz que vemos, pero no me gustaba como quedaba esa franja en medio.


viernes, 12 de marzo de 2010

Paisaje 2

Al final no elegí ninguna foto que puse en la entrada anterior. Elegí un formato circular y decidí modificar la foto con ojo de pez. y este es el resultado.

La foto del paisaje:





La foto en ojo de pez:






Proceso del paisaje:






El paisaje definitivo:

Repetición Blanco y Negro

Para este trabajo he creado un bodegón en casa, con dos elementos y estos han sido los resultados. No es que esté perfecto ni tampoco bien, pero mucho mejor que el anterior si esta.